近日， 第四届新疆文化艺术节 “昆仑文化系列” 原创音诗画作品《仗剑走昆仑・李白篇》在新疆艺术剧院剧场成功首演。该剧由我校艺术与设计学院王晓峰老师担任导演，李娟老师出任视觉艺术总监，新疆艺术剧院话剧团倾力呈现，以“音、诗、画”三位一体的复合艺术形式，在舞台上创造性地编织了一场跨越地理、时空与心灵的梦境之旅。

根植厚重悠远的昆仑文化底蕴，整部剧目最核心的创作底色。昆仑自古便是中华文脉里的精神圣山，承载着中华民族的山河理想、家国情怀与浪漫风骨，更是边塞文学、丝路文化交融共生的文化原点。中国新闻网、中国日报网专题评论中均指出，《仗剑走昆仑・李白篇》跳出传统人物叙事的固有框架，不再局限于李白生平故事的简单复刻，而是以 “昆仑为精神图腾，诗剑为人格内核”作为创作主线，探寻诗仙李白一生心寄昆仑的精神溯源。

剧目以李白晚年仗剑西行、追梦昆仑的心路历程为叙事脉络，构建入梦、找寻、渐悟、彻悟四段式舞台结构，将诗人的人生理想、江湖意气与家国赤诚，同雄浑苍茫的昆仑山海意象融为一体。在创作理念上，王晓峰老师坚持 “以诗为骨、以剑为魂、以境为韵” 的创作原则，把《将进酒》《关山月》等千古名篇的诗意内涵进行舞台化转译，让文字诗词挣脱书本的束缚，转化为可听、可观、可感的沉浸式舞台语言。

本剧是王晓峰老师继成功排演吟诵剧《岑参・千树万树梨花开》之后，又一部专注于深耕中华传统文化的原创力作。深刻解读了昆仑文化的博大精深与深远意义，同时也实现了中华传统文化连续性、体系化的艺术创新表达。作为本剧视觉艺术总监，李娟老师从中华传统美学视角出发，把控全剧视觉体系构建。依托写意与符号化的舞美设计、大量运用数字媒体设计，将昆仑的巍峨壮阔、大漠丝路的悠远苍茫具象化，打造出虚实相生、情景交融的东方美学意境，实现了内容与视觉表达的高度统一。

整部剧立足昆仑文化的精神内涵，完成了一次古今对话的诗意穿越。作品借李白的视角叩问山河本心，以舞台艺术传承千年诗魂，诠释了 “诗魂归昆仑，剑气贯古今”的文化主旨，实现了中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。

此次我校两位教师主创的精品剧目再次参与新疆文化艺术节，不仅充分彰显了青岛理工大学艺术与设计学院教师扎实的专业创作能力与深厚的文化素养，更是学校坚持以美育人、深耕传统文化传承创新的重要实践成果。未来，我校将继续鼓励文艺创作，深耕中华文脉，挖掘地域文化特色，创作出更多有筋骨、有温度、有意蕴的优秀文艺作品，持续助力中华传统文化的传播与弘扬。（撰稿：李娟；审核：朱宏轩、丁南）